East Meets West Gallery в содружестве с Восточным культурным центром Института востоковедения Российской академии наук открывает 18 сентября 2025 года персональную выставку Василия Власова «Сны об Африке», в которой также участвуют экспонаты традиционного искусства Африки, любезно предоставленные куратору Музеем «Искусство Тропической Африки» МФЮА и московскими коллекционерами С. С. Роговым и М. Б. Петровой.
Невозможно представить персональную выставку Василия Власова «Сны об Африке» в отрыве от влияния традиционного африканского искусства на западноевропейских, а затем и русских художников-модернистов начала ХХ века. В оригинальных, грубых, первобытных формах, в естественном исполнении предметов африканского искусства они увидели подлинную живительную силу, которую, как им казалось, утратило искусство современной тогда Европы.
После так называемой «Арсенальной выставки» модернизма в Нью-Йорке в 1913 г., открывшей для американцев такие направления нового искусства как кубизм, фовизм и футуризм, последовала выставка «Африканское искусство, Нью-Йорк и авангард», 1914 г. в Музее искусств Метрополитен, которая впервые представила африканскую скульптуру как произведение искусства.
Обращаясь к русскому искусству конца ХIХ — начала ХХ веков, можно сказать, что темы русских художников были связаны с темой путешествий, которые уже в ХIХ веке включают географию поездок не только в Египет, но и в Марокко, Алжир, Тунис. Их посетили Ян Ционглинский, Кузьма Петров-Водкин, Зинаида Серебрякова, Константин Маковский. Не так давно в 2023 году в «Русском музее» была показана масштабная выставка «Африка в русском искусстве».
Продолжая русские культурные традиции, Василий Власов и Михаил Погарский отправились в арт-экспедицию «По следам Гумилева», 2017 г. Используя известную тему «Записок путешественника» и традиции ХIХ века, а также экспедиций русских и советских художников на Восток, Василий Власов значительно расширяет жанровые и пластические рамки реализации этой темы в своем творчестве.

Василий Власов. Доски странствий. 4. 60х80х10
Первый выставочный зал нашей выставки «Сны об Африке» выстроен как интродукция в тему, которая в художественной форме осмысляет и перерабатывает реальные впечатления, чувства, зарисовки Василия Власова в период арт-путешествия 2017 года в Эфиопию «По следам Гумилева». Линией ярких фигуративных образов становится серия работ «Африканский дневник»: образы ослика, гиены, сидящих на улице за завтраком временных поселенцев, впечатления от литургических танцев священников. Серия работ «Доски странствий» — это вместилище памятных артефактов, среди которых находятся не только воспоминания о музейных экспонатах кукол Акуа-ба Ашанти (Гана), масок из Танзании народов Маконде или масок народов Боа из ДР Конго, но и эскизные зарисовки автора, и засушенные листья местных деревьев, и вода из озер и рек, и туристические проспекты, и корешки авиабилетов, и крышки консервов…Использовав традиционный принцип классических естественнонаучных музеев Европы, Василий Власов создает очень современные по содержанию ассамбляжи — объекты в которых можно долго рассматривать и долго удивляться их разнообразию. В недавнем интервью автор признался, что те головы-маски с закрытым ртом и мифологический образ летящей птицы в работе «Доски странствий» 4 — ни что иное как чистая фантазия автора, никак не связанная с мифами или с ковидом. Так получилось.
Чем дальше художник уходит от реальных впечатлений во время путешествия, тем больше он абстрагируется в своих образах и уходит в фантазии и сны. Это ярко отразилось в сериях «Иерофанты» и «Диалоги». Сквозь ткань экспозиции проходят старые и новые работы из серии «Диалоги». Думаю, что эту тему можно в какой-то мере назвать вечной для Василия Власова, как вечен разговор с самим собой. Эта серия была начата автором задолго до поездки в Африку. Искусствовед Светлана Хромченко справедливо подметила важную основу творчества Василия Власова: диалог автора с прошлым, диалог формы и пространства, диалог точки и линии, диалог с живописью, диалог живописи и музыки, диалог живописи и литературы.

Василий Власов. Африканская игрушка. 2022. Холст, масло. 70х70
Василий Власов от произведения к произведению, от серии новых работ к следующей серии последовательно движется ко все большему обобщению, требующему особой подготовки у зрителя и глубокому их осмыслению. Они отсылают к философии, истории искусства, к восприятию новых культур, к тщательному наблюдению и постижению мира вокруг себя. Опыт художника, острый глаз, зрелость исследователя жизни послужили основой возникновения сложной и неординарной серии «Иерофанты». В моем представлении серия «Иерофанты» — это создание автором нового «героя», помещенного волею судеб в современную реальность. Какое значение слова «иерофант» использовал автор? Это «старший пожизненный жрец» в толковании древних греков? Это одна из карт Таро? Скорее первое, нежели второе. Вертикальное тело существ на холсте напоминает священнослужителя с жезлами или военного с подобием оружия. Но по словам Василия, это плод его фантазии. Фантастические образы художника можно условно отнести к абстракциям, но и в этих работах чувствуются «Сны об Африке», которые, как маски разных народов и этносов когда-то участвовали в культах первопредков, в церемониях инициации или в ритуальных танцах.

Василий Власов. Диалоги 11. Вещь в себе. 2022. Акрил, масло. 100х110
Свои работы в стиле «Книга художника» он называет «Книгой для глаз». И это личная версия автора. Начиная с 1991 года таких книг и объектов книжной графики было создано более пятидесяти. Книги с текстами Велимира Хлебникова, Даниила Хармса, Осипа Мандельштама и др. В книгах африканского периода есть авторские тексты и авторские стихи. В каждой из них использованы разные пластические решения. Для них автор создал свои любимые элементы — первоосновы пластических решений. Графическое образование и многолетний опыт работы помогли художнику выработать свой графический язык, который он дальше использует в своих произведениях.
Фантазии Василия Власова по прошествии большого отрезка времени, когда стираются реальные контуры пейзажей, людей, событий и их последовательность превращаются в «сны» о фантастических существах, составленные на основе воспоминаний о наскальной живописи, традиционных орнаментах, старинных фотографиях воинов эфиопских племен, о фантастических церемониальных масках, иногда совсем абстрактных, иногда более фигуративных, но всегда связанных с фоном, с незабываемым впечатлением о пустынных пейзажах, о желтоватых водах озер Эфиопии: яркий желтый, песочный, горчичный, земляной и другие цвета тонкими нитями связывают его новые произведения с Африкой.
В экспозицию включены экспонаты традиционного искусства Африки любезно предоставленные куратору Музейно-выставочным образовательным комплексом «Наука, техника, искусство» МФЮА, в которую входит экспозиция народов тропической Африки, а также предметы из коллекций московских коллекционеров С. С. Рогова и М. Б. Петровой.
Следуя совету искусствоведа Наталии Сиповской, я попробовала не рассматривать работы Власова, а «наблюдать – как течение жизни, как поток ее вибраций». Давайте вместе с вами погружаться в «сны» автора и «наблюдать» трансформацию вполне реальных когда-то образов в символы.
Татьяна Палеева, 2025
Выставка открыта для посещения c 19 сентября по 17 октября 2025 г.
Ежедневно с 12:00 до 19:00
Выходной – понедельник
Восточный культурный центр Института востоковедения РАН
Ул. Рождественка, 12/1 (вход с Варсонофьевского пер., 1)
Сайт Восточного культурного центра
На выставке представлены экспонаты из музея МФЮА
Экспозиция «Сны об Африке». Видео